日本刀の販売買取のご相談は日本刀専門店 銀座⻑州屋

　耳の周囲だけでなく全面に現れた激しい瘤状の鉄骨(てっこつ)が魅力の金山(かなやま)鐔。質の良い鉄地を鍛えて焼手を施したものであろう、真っ黒な鉄骨が光沢強く突き出し、切羽台の一部に現れた合わせ目の様子も力強い景色となっている。

図柄は蕨手状の組み合わせで木瓜形の四方に茄子状の文様を配し、天地に古典的な雁金を構成している。

小振りに引き締まった造り込みはいかにも実用的で、戦場を経巡った武将の姿を想わせる。

　秋の色合いが深まりつつある春日野に取材した、会津正阿(しょうあ)弥(み)派の特徴が良く示された美しい作。

正阿弥政光(まさみつ)は英三郎と称し、岩代の住人。古典的な図柄を好んで彫り描きながらも写実的で精密な高彫を専らとした。

この鐔が典型で、色付いた紅葉の下に雌雄の鹿が佇み、澄んだ空気のありようを表現している。裏面の川辺に寝転んだ鹿の姿も、暖かな日差しを感じさせる場面となっている。

質の良い鉄地を高彫に仕上げ、金銀素銅の象嵌を加え、鹿の斑模様は素(す)銅(あか)平(ひら)象嵌(ぞうがん)。

　水戸を代表する赤城軒元孚(もとざね)の、鋭い彫口になる鐔。泰山元孚は、横谷に学んだ父元教の子で、寛保元年の生まれ。

多くの門人を育て、長命を得て多くの優品を遺している。たくさんの実をつけた樹木を想わせる、構成美に優れたこの鐔も、元孚の高い技術と感性を鮮明に映し出した作。

質の良い鉄色は黒く、全面が微細な石目地に仕上げられてしっとりとした潤いのある質感。丸い実の連なる円弧に鋭く突き出した葉先の構成線が美しく、家紋を想わせる出来となっている。

　古典的な文様を配した典型的な金山(かなやま)鐔。小振りに引き締まった造り込みで、切羽台がわずかに厚い中高の仕立て。

色合い黒々とした鍛え強い鉄地はねっとりとして渋い光沢に包まれている。耳には穏やかな瘤状と筋状の鉄骨(てっこつ)が現れており、金山鐔の見どころとなっている。

図柄は蕨手の組み合わせになる琴柱(ことじ)を陽に透かしたもので、天地左右対称に、しかも簡潔な陰影を成して古風な味わい。

　対称であることに秩序や清らかさ、潔さを感じる一方、非対称であること、微かな歪みや不規則性に不思議な安堵感を覚えることもある。桐の花と葉を画面いっぱいに陽の透とした本作は、透際も均一に垂直とはせず、奔放に変化し、自然な揺らぎのような心地良さを生み出している。興味深いのは茎櫃にまで桐の花を透かし彫りしていることだ。葉脈は時に強く、時に消え入りそうな線刻。切羽台辺りがこんもりと厚く、耳に向かって肉を落とす。鍛えの良い地鉄には、所々荒れた部分もある。語られることのない数百年という歳月の跡が感じられる。

　刀身彫刻の名手柳村仙壽氏は、それのみに活動を限定せず、独自の表現方法を模索し広く彫金による美の表現を追求した。流れるような合わせ鍛えの層が美しい景色となった本作も柳に鷺という古典的な好画題を鋭く緊張感のある彫り口で描いている。

　厚手でほぼ真ん丸形の鉄地は耳に向かってやや肉を落とす。糸巻にも七宝繋にも見えるこの意匠は鐶を四つ配したもの。それぞれの弧の中心から耳に向かって剣先が覗く。すっきりとした洒落た作である。

　七福神の一、寿老人を精密に彫り描いた作。本山敬英は熊吉と称し、洒落た構成と正確で緻密な高彫に長けた自立齋友英の門人。この鐔も、師風を継承して写実的な描写とされている。

深みのある四分一地を量感のある高彫とし、松下に佇む寿老人と、これに寄り添う鹿を穏やかな表情に彫り描いている。髭、額の皺、唇、優しい目も細部まで描写。衣服は金の平象嵌を巧みに施して一際鮮やか。

松樹の幹の表現も鱗状の皮を緻密に再現しており、笹や松葉などの添景も美しい。

　梅と鶴を愛し西湖畔に庵を設けて独居したという宋代の詩人林(りん)和(あ)靖(せい)を、水戸金工独特の正確な図柄構成と精緻な鏨使いで彫り描いた鐔。

鉄地に高彫と鋤彫が鋭く、彫り際の線が立ち、表情豊かな人物描写も水戸金工ならではのもの。林和靖と子供の顔、佇む姿態、もちろん指先まで動感豊かに、しかも繊細。飛来する鶴の様子も、柔らか味のある羽毛に包まれているようで、ここも精密である。

川の流れが描かれた連続する裏面の描写も国名である。打越弘(ひろ)親(ちか)は善太郎と称し、弘壽の門人。江戸にも居住している。

　秋の水辺であろう、葦原に打ち捨てられた櫂を主題に、舟戦の跡を想わせる場面として彫り描いた作。

明義(あきよし)は正阿弥派の流れを汲む陸奥国会津の鐔工で、東北地方を歴訪した河野春明の門人。

鉄という素材を活かして、師風の洒落た景色を、精巧な高彫象嵌で表現するを得意とした。
この鐔も、抑揚変化のある石目地仕上げの鉄地で、霧か霞か気の立ち昇る風合いを巧みに演出している。
葦は金象嵌、櫂は赤銅象嵌で、印象深い風景を生み出している。　

　透しによる陰影と平象嵌を組み合わせた構成からなる、琳派の意識を備えた美しい鐔。平象嵌の技術は加賀象嵌に倣ったものであろう、色金の配色と、地と文様の境界をなくした平滑な処理が平象嵌の要であり、見事に独創空間を生み出している。

　色合いが深い赤銅地を耳際が薄手の洒落た碁石形に造り込み、耳に金の覆輪を廻らしている。沢瀉の清楚な花は銀、茎に金を用い、繊細な毛彫を加えて生命感を高めている。

　葉のみ陰に透かしている点が見どころ。酒楽は国岡政春の晩年銘。

　義(よし)昌(まさ)は(注)筑前の金工で、作刀も手掛けた巧者。金工作品では美濃彫風の秋草図鐔 (銀座長州屋旧蔵)などを遺している。

この鐔は素銅の寂びた風合いを古画風に活かした作で、八角の造形と耳に打返風の抑揚をつけているのも味わい深い。様々な場面を捉えた地紙を散らした図はいかにも日本的で洒落た風情がある。

各々の文様は鋤彫に片切彫、毛彫、赤銅と銀の平象嵌、金の色絵と多彩な技法を駆使したもので、義昌の高技量が窺える作となっている。　
保存刀装具鑑定書


注…筑前刀工信國義昌には初、二代があり、この鐔は天保頃の二代の作であろう。

　如(じょ)柳(りゅう)は村上如竹の門人で、師の技術を受け継いで精巧な作品を遺している。正月飾を彫り描いたこの鐔が良い例で、漆黒の赤銅地を磨地に仕上げ、海老の地色を想定して量感のある高彫に素銅色絵とし、目玉は赤銅、手足の所々に金の色絵を微かに加え、全体に毛彫と三角鏨を打ち込んで甲羅の表情や手足触覚の動きを表現している。

注連縄、若松、裏面の竹と万両は、暖か味のある金、銀を含ませた色合いの異なる金、素銅、赤味の強い緋色(ひいろ)銅(どう)による平象嵌を駆使して繊細。勝栗と榧(かや)は高彫に金色絵。いずれも緻密な描写である。　

　牛の背に後ろ向きで座り読書する人物は、中国の隋末に割拠した群雄の一人、李密（582年─619年）。官職を辞し、史記や漢書を学んでいた時期の姿である。大振りの竪丸形は空間を贅沢に使い、ゆったりとした趣。うっすら鋤き出された雲が流れ、重なり合った唐松の高彫には金象嵌の松毬が輝く。なだらかに柔らかく盛り上がった李密と牛の高彫。牛の背にはうっすらと背骨が浮かび、読書に熱中する主人を気遣うかのように見上げている。
裏は寂びた余韻を残す楼閣山水図。会津住重斯、または米澤住重斯と刻銘した菊池重斯には、薪を背負って読書する朱買臣図鐔（銀座長州屋蔵）という作がある。「ながら読書」は学習意欲が庶民層にまで浸透した江戸時代後期の世相の表れかもしれない。

　放牧されている牛がのんびりと若草を食む農村風景、早春の一場面に取材した作。柳が明るい色合いの葉をひろげ、春霞に陽射しも柔らかい。鉄地を大振りに造り込み、表面には鍛えた鎚の痕跡を残して素朴な風合いを漂わせる。裏面の遠山と流れ下る小川、足元の川面まで薄肉の彫法ながら、山水の古法を採り入れた構成で遠近の様子を表現している。赤銅地高彫の牛も素朴。安藤宜時(あんどうよしとき)は半兵衛と称し佐藤珍久の高弟。奈良派に庄内金工の風合いを加味した作で高い評価を得ている。

　切込みの浅い木瓜形を打ち返し耳とした一乗派が得意とする造り込み。陶板のように光沢のある鉄地には鳩と鏃の高彫象嵌。空には棚引く雲が金と赤銅の直線で簡潔に表わされている。写実的な鳩と鏃との異なる表現方法が興味深い。鳩は八幡宮を、弓矢は八幡太郎義家、あるいは武士そのものを連想させるが、本作は弓矢ではなく散らばった鏃である。一乗派には朽ちた木材や古瓦を散らし置いた図の鐔がある。光久も得意とした画題で、動乱の時代の影響か、無常観や寂寥感、郷愁を誘う。制作年はわからないが、本作もやはり世情を反映して、一つの時代の終わりを暗示しているのではないか。そう考えると大和絵風の雲にも何か含みがあるようにも思われる。光久は後藤一乗の兄是乗（光凞）の子で治左衛門家の六代目を襲った。一乗に似た作風の上手である。

　大振りで薄手、時代の上がる、古甲冑師と呼称される鐔。
叩き締められた鍛えの良い地鉄は指で弾くとカランと乾いた音がする。陰に透かされた紋様は、雲であろうかそれとも花びらであろうか。極限まで細く透かされた曲線にも力が漲る。陰影のある表情豊かな地鉄に現代美術の抽象表現のような透模様が実に面白い。全て曲線で構成された紋様だが、手強い印象を受けるのはさすがに実用の時代の古甲冑師鐔ならではである。

　土屋安親は群れる千鳥を個性的意匠で文様表現したことで遍く知られている。

その美観追及の意識は後の多くの金工に影響を与えたものと思われ、この紀州金工上田正喜(まさよし)も独創的な千鳥の図を追い求め、類例稀な表現とした。質の異なる鉄地の合わせ鍛えに腐らかしの手法と打返耳で、寄せては返す波の様子を全面に浮かび上がらせ、波間に飛翔する千鳥の姿を丸みのある高彫として目玉にのみ金象嵌を施している。

ピンと響く地鉄は色黒く、ねっとりとした光沢があり、筋立つ鍛え肌は耳の周囲にも表れ、しかも割れることなく殊に美しい。正喜は後藤常正に学んで独立、紀州徳川家に仕えた名工である。

　黒味の強い地鉄は耳や透の内側に層状の鍛えの跡が残り、荒々しい槌目の周りに小粒の鉄骨が表れている。すっきりと垂直に透かされ、上下左右対称に配された文様は耳長兎。大きな耳を更に大きく長く際立たせたこの意匠は武将に好まれたもの。捕食される側の兎が何故武具に取り入れられたのかといえば、兎は多産で子孫繁栄を表し、大きな耳で危険を察知し、素早く勇ましく前進するからだという。一見花のように見えて実は兎。しかも古典的な意匠である。角耳の際立つ力強さが尾張鐔の魅力。

　小川知(とも)恒(つね)は伊予国松山の出で、京大月派の松下亭(しょうかてい)元廣に学び、技量高くその号を継承し、後に大坂に移住している。

この鐔は、北天を中心に夜空を巡り回る北斗七星を題に得たもの。

北斗星は、北極星と共に妙見信仰の対象とされ、また武士を守護する星として関東の武士団に信仰されており、装剣小道具の図としても間々出会うことがある。

この鐔は、棚引く雲間に輝く七つの星を丁寧な平象嵌の手法で表現した作。

上質の朧銀地を磨地に仕上げ、雲は鋤彫、星は銀で、これを金で繋いでいる。

　上質の赤銅地を微細な石目地に仕上げ、巴状に蕗の葉を構成し、細線状の金平象嵌の手法で葉脈を表現した鐔。葉の縁を微妙な形に仕立て、艶やかな茎に朝露の光る様子をも添え描き、小柄笄の櫃穴部分は虫食い痕のように処理して自然味を演出している。

黒と金の二色ながら青々とした葉が想像され、妙趣に包まれている。蕗図鐔は正阿弥傳兵衛が得意としたもので、その後、秋田(あきた)正阿(しょうあ)弥(み)派の金工が同趣の鐔を製作している。　

保存(秋田正阿弥)

　左手で龍の角にしっかり掴まり、右手を高く掲げて沓を差し出すのは後に前漢を興した劉邦の軍師となった張良。

橋の上、馬上よりそれを厳しい表情で見つめる人物は秦末の隠者黄石公である。秦の始皇帝暗殺に失敗した張良が身を隠していた際に黄石公と出会い、試練を経て兵法書を授かるという故事を基にした謡曲の一場面。長幼の序、忍耐、精進、勇気という武士の規範を表すこの画題は装剣小道具に好んで採られた。

藻柄子宗典派らしい躍動感のある肉彫り地透を金銀素銅の象嵌が彩る。宗典派は居住地から彦根彫りの呼称があるが、本作は無銘ながら彦根の巧技が余すところなく発揮されている。

　野性味のある精悍な風貌の二頭の馬。黒味の強い鉄地は鍛え良く、形はほぼ真ん丸形。引き締まって抑揚変化に富んだ肉置きと馬躰の表裏を描き分ける手法は雲州の春田毎幹を彷彿させる。躍動する筋肉や流れるように美しい鬣の様子など描写は詳細で写実的。軍馬を養う牧であろうか。草原に遊ぶ馬を生き生きと描いている。

　大振りでほぼ真ん丸形。鍛え良く黒々とした地鉄にはそこここに金の枯れ木象嵌が施されており、殊に耳の外周部の象嵌は彫り込みが深く太い。切羽台の上下に半分ずつ引両を配し、一ツ巴、二ツ巴、三ツ巴を散らした面白い意匠である。見ようによっては引両と切羽台の取り合いも巴になる。勾玉を連想させる巴紋。雷、渦、胎児、蛇などが起源となったという説がある。最も古い家紋であり、神紋、寺紋にも用いられている。

　実に簡潔で端正な姿である。と同時にどこまでも広がってゆく伸びやかさも感じる。左右の大透は餌畚という鷹匠が使う餌入れである。鍛えの良い鉄磨地は表面にチリチリとうごめくような表情があり、耳に向かって穏やかに肉を落とす。透際を丁寧に処理した左右の餌畚はわずかに大きさが異なる。絶妙な加減で配された金布目像の唐草。不思議と見入ってしまう、肥後鐔の美点を体現した作である。元禄頃の西垣勘四郎の作であろう。

　割れた古瓦の中に白虎楼の文字。白虎楼は内裏を守護する四神の一つとして朝堂院の西に建てられていた楼閣である。

古瓦と共に、草木に埋もれるようにあるその様子を彫り描いているのだが、蘭や桜草を添えることによって品位の高い場であったことを匂わせている。

鉄地を浅く切り込んだ木瓜形に造り込み、写実的高彫象嵌で宮城跡を鮮烈に彫り現している。

明祥(あきよし)は加茂神社の社家の出であったが金工を嗜み、長じて荒木東明に師事し、また中川一匠にも学んで技術を高めた名工。

　堂々の長寸刀に装着されていたものであろう、大振りに造り込まれた尾張(おわり)鐔。刀のバランスを考慮して標準的な厚さとされている。

質の良い地鉄は色合い黒く、鍛えた鎚の痕跡が所々に残され、総体にねっとりとした質感が魅力となっている。尾張には古典的な円の組み合わせからなる図柄が間々みられる。本作も円の組み合わせで切羽台に十文字が浮かび上がる趣向の七宝(しっぽう)模様と小円の組み合わせ。切羽台に大の刻印がある。

　佐賀金工乗道(じょうどう)の、金家を手本とした作(注)。鉄地を木瓜形に造り込み、耳を打ち返して景色を切り取り、地面には打ち込みによるものであろうか抑揚変化を付けて鄙びた空気感を演出している。山陰に見えているのは多宝塔。夕暮れ時の山道であろう、家路を急ぐ樵と一休みの態の旅人を、裏には、大徳寺養徳院の襖絵小栗宗湛筆帰雁図に倣った一場面を彫り描いている。いずれも高彫に金銀象嵌。金家の心象世界を映して独創的空間に仕上げている。

注…文献にみられる「佐賀金家」は、本作の如き作品を指すのであろう。

　蕪と蝶は古くから陶磁器や着物の文様として目にする画題である。不思議な取り合わせだが、古語で「頭」のことを「かぶ」と発音したことから蕪は出世の象徴。蝶は中国語でhudie。発音の一部dieが老年を意味する耋dieと音が通じることから長寿の象徴とされたという。
大振りの撫角形は鍛え良く、ゆったりとした趣。蕪は金の布目に銀の布目を厚く重ねた凝った仕上げ。手に持って角度を変えると銀の間からきらきらと金が覗く。踊るような葉は、葉脈に細かく金布目象嵌を施したものと葉先にぼかすように異なる色調の金で布目象嵌を入れたものの二種で表と裏、陰と陽を表す。打ち込まれた鏨が地紋のようにも見え、そこに薄く鋤き出された蝶が舞う。繊細な文様は三種の金による布目象嵌。江戸肥後とは、仙台出身の熊谷義之が江戸四谷に出て肥後細川家の抱え工となったことからついた熊谷一派の呼称。金銀の布目象嵌を多用した華やかな作風で人気を博した。四谷肥後とも呼ばれた。

　渡邊壽光(としみつ)は江戸後期に隆盛した東龍斎清壽の門人。木賊(とくさ)を耳に廻らした鐔、新趣の菊花尽し鐔、雪花文鐔、匂うような蘭の花を散らした鐔等(注)、写実味のある文様表現を得意とした名工。本作は、若松を組み合わせた繊細な線描写が美しい家紋散しの図。極上質の赤銅地はあらゆる光を吸収してしまうかのように色合い黒々として、金による家紋とは陰陽の対極にある存在。大粒に蒔かれた魚子は一糸乱れず整然とし、高彫された家紋はふっくらと丸みがあって上品、金の色絵が鮮やかに映えている。　
特別保存刀装具鑑定書
五十万円(消費税込)

注…いずれも『銀座情報』掲載品。

　小振りで引き締まった丸形に木瓜、十字、雁金を組み合わせた簡潔な透。叩き締められた強靭な地鉄には所々小粒の鉄骨が黒々と煌めく。茎穴の周囲を深く穿つ鏨跡は、衝撃を吸収するための実用上の工夫である。優し気な風情の曲線の中に実戦の厳しさを秘めた室町時代の作である。

　古調な風合いを漂わせるものの、複雑に絡み合った葵唐草に新鮮な趣が感じられる作。鉄地をしっかりとした丸形に造り込み、土手耳に仕立てて虫食いを施し、全面に渋い色合いの山銅地からなる葵唐草を象嵌している。葵葉は総ての姿態が異なって動きがあり、そのふっくらと量感豊かに仕立てられた上に繊細な毛彫が活かされ、蔓先も勢いよく生命感に満ちている。会津鐔工松村勝方(まつむらかつかた)は忠右衛門と称する優工。　

　薩摩出身の百壽軒芳信は中国古典を題に採った華麗な高彫色絵を得意とする。本作も竹林を背景に穏やかにほほ笑む二人の文人が描かれている。微細な赤銅魚子地と磨地の対比が際立ち、金銀素銅の象嵌色絵が華やかに彩る。細部に独特の表現を見せる芳信。高台の地面は深い毛彫に点刻を加えて柔らかな質感を出し、異なる金属の色絵と点刻でゆったりと重なった衣を表した。竹は撓っても折れず、雪の中でも青々と清らか。君子を象徴する植物である。　

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　鉄元堂(てつげんどう)正楽(しょうらく)は夕立に遭遇した市井の人物を彫り描いた作品を多数遺している。

そこには人の出会いが表現されており、江戸中期の金工としては画期的な図案であった。この鐔も、海辺で働く汐汲みの女と山から薪を切り出してきた男の出会いを主題とした作。

両者の接点は塩を煮詰める汐屋に他ならない。鉄地を鋤き込んで陽の西に傾いた山間を、足元には寄せ来る波を彫り表して背景を鮮明にしている。二人の人物は彫口高く、金銀の象嵌(ぞうがん)が濃密でしかも精巧。

裏面の磯慣松も効果的。鉄元堂正楽は、この出会いを鐔上での物語にまで高めたのであった。

　赤銅といっても差し支えないのでは、と思うほど黒味が強く、ずしりと重い手応えのある鐔。文様の隙間を埋めるのは、やや大きめの古風な石目地。時代の上がる鐔によく見られる角形の小柄櫃と山形の笄櫃を備えている。素朴な石目地を背景に浅く鋤き出された葵の葉と梶の葉が浮かび上がり、所々に散らし置かれた金銀の露象嵌が控えめに輝く。葵は「逢ふ日」の掛詞。梶の葉は七夕にちなむ。年に一度牽牛星と織女星が逢うことができる七夕。その夜に梶の葉に和歌や願い事を書くという習わしがあった。武人の持ち物故猛々しいものが好まれるのかと思いきや、装剣小道具には雅やかな画題も数多くある。柔らかい素材故に450年の星霜を経て角耳の円周部の殆どに当たり傷がある。

河(かわ)治(じ)久次(ひさつぐ)は友次の門人で、修業の後に師の養子に迎えられ、河治別家の五代目を相続し、長州藩に抱えられている。この鐔は『源氏物語』夕顔に取材したもので、細やかに鍛えられた鉄地を陽の肉彫に仕上げ、花の咲いた夕顔の蔓が絡みついた牛車を描いて物語の印象深い場面を彷彿させる作としている。鉄色黒く引き締まっており、鋤き下げ彫によって量感のある鐔面とし、葉にのみ金の布目象嵌を施して美観を高めている。

　木賊垣と呼ばれる竹垣を題に採り、耳に厚く象嵌色絵を施して拵に装着した際の美観を考慮した洒落た鐔。湾曲した表面、筋や節、竹そのものといった写実的な描写に加え、竹同士の隙間は1mmにも満たない糸透である。リズミカルに高低変化する竹の節が描く模様が面白い。佐久間宜秀は、草木の肉彫り地透を得意とした江戸時代後期の金工。

　近江国國友鉄炮鍛冶の出になる間は、銃身への象嵌を鐔の装飾に活かした技術集団。

中でも貞栄等は伊勢国亀山の松平家に抱えられている。砂張（さはり）象嵌は、鋤き込んだ文様部分に溶融させた銅、鉛、錫などの合金を流し込んで意匠としたところに特徴がある。

また鉄を鍛える高い技術も備えている。この鐔は、緊密に詰んだ鉄地を八方に筋立つ構造とし、砂張象嵌に加えて鮮やかな金平象嵌をも加味している。

砂張部分は独特の虫食い状に窪みがあって自然な景色を成し、色鮮やかに際立つ金平象嵌と対比の美観を生み出している。

　江戸時代中期（元禄・享保頃）の京都に、鉄地に精巧で美麗な金布目象嵌を施す鐔工たちがいた。梅龍軒清辰や清景など在銘の作もあるが多くは無銘である。本作は鐔の全面を覆いつくすように大輪の菊と薄などの秋草を展開し、表には長い美しい尾を持つ山鵲を、裏には蝶を配している。山鵲は瑞鳥とされ、菊とともに描かれることが多い。蝶の翅や山鵲の羽毛の様子は詳細に描写され、菊や薄の葉には銀の露が散らし置かれている。華やかで雅やかな趣の作である。

　吉兆として望まれながらも、なかなか初夢で見ることのできない「一富士二鷹三茄子」を題として彫り描いた大小鐔。

夢中を表現しているのであろうか平坦な鉄地に微妙な抑揚をつけ、耳を強く打ち返している。鉄色は黒く、微細な石目地によって暖か味が感じられ、くっきりとした写実的な高彫によってそれぞれの主題が鮮やか。

翼を広げて舞い上がろうとしている鷹と、その背後にある初日の出の富岳は爽やか。金銀の象嵌も的確である。
後藤一乗一門の作であろう。

　実り豊かな秋の様子を文様表現した古鐔。

色合いに深みのある山(やま)銅(がね)地を縦長に造り込み、魚子地を縦に打ち施し、切羽台の周囲に魚子を廻らせているところなども古様式。

豊かさを明示する文様化された鼠、米俵、葡萄は躍動的な布置で、殊に鼠の姿が多様にしていかにも元気な様子で生命感に溢れている。葡萄や花にも古作に見られる意匠が窺える。

施されている金の色絵も擦れて時代を感じさせ、地位の高い武士の腰に備えられたものであることを窺わせている。

独特の風合いを示す砂張(さはり)象嵌(ぞうがん)を駆使した間(はざま)派の鐔は、表裏違った図とされることが多い。
この鐔も、帆掛舟と桜の採り合わせで、同心円は春爛漫の空気感の表現と捉えるべきものか、鑑賞者の感性が問われる作品となっている。

鉄地に瀟洒な文様を彫り込み、砂張を象嵌する技法は鉄炮の装飾技術に始まると伝える。
本作も、熔けた砂張の収縮による微妙な凹凸が、自然な景色を生み出している。
近江国友村出身の貞栄(ていえい)は間派を代表する名工で、伊勢亀山、山城、下総と、主家に伴って各地で活躍している。

　軍配を鐔の全面に大胆に意匠した作。京西陣に栄えた埋忠派の金工は、瀟洒な図や御目出度い風物など様々な事物を文様化して鐔に展開し、殊に重義は京だけでなく江戸や播磨でも同銘工が活躍して人気を博した。この鐔は、図案としては簡潔な線描写ながら、伝統の金布目象嵌で軍配の輪郭を描き、その内側に極めて細い糸透を施すことにより、職人の個性を鮮明にしている。いかなる技法を以てこの四ミリほどの鉄板に極細の透しを切り施したのであろうか。　

　蘭は四君子にも数えられるように、気品と美徳を感じさせる佇まいから絵画の題材として好まれた植物である。この鐔でも、木蔭に咲く春蘭が繊細な描線と平(ひら)象嵌(ぞうがん)の組み合わせで華やかに彫り描かれている。造り込みは切羽台に比較して耳際が薄手の碁石形。極上質の赤銅地は、色合い黒々として光沢強く、耳に金の覆輪が廻らされて地面の黒を引き立てている。蘭の花は金、葉は微妙に色を違えた金の平象嵌と毛彫で繊細に表現されている。吉岡(よしおか)因幡介(いなばのすけ)は、後藤家と同様に徳川幕府に仕えた名流である。

　中井善助友(とも)恒(つね)は毛利家に抱えられた長州鐔を代表する名工。山水や植物に題を得ることの多い長州鐔にあって、友恒の作は独創に富んで評価が高い。

水辺に垂れる老松の枝から海老に手を伸ばす猿猴に取材した図は、何を暗喩しているのであろうか、興味一入である。裏面は広々とした牧場に放された馬で、山陰には花が咲いて春の暖かさが感じられる場面。色合い黒い鉄地は石目地とされ、高彫に金、朧(おぼろ)銀(ぎん)、素(す)銅(あか)の象嵌を施した主題を浮かび上がらせている。

　銀色に輝くのは十八夜か、それとも十九夜の月であろうか。薄野原を照らす冴え冴えとした月明かりの下、馬が一頭草を食んでいる。裸馬ではあるが、放れ馬ではない。馬を繋ぐ綱は鐔の耳から裏側へまわり、朽ち木に括り付けられている。旅の途中であろうか、何か物語を感じさせる情景である。小肉のついた耳にまで撒かれた微細な魚子は整然として美しい。量感のある高彫の馬は、大きな目が印象的。柳川派の特徴を示す豊かな鬣と引き締まった力強い体躯をしている。柳川派の祖である直政は、横谷宗珉の直門。横谷式の赤銅魚子地高彫を得意とした。続く直光、直春、直連ら本家の頭領をはじめ門人達も代々その技を受け継いで栄えた。

　長州鐔工は植物の図を正確な構成で精巧緻密な高彫表現とするを特徴とした。磯部(五十部)幸光は源之充と称し、文久から慶応の年紀作を遺す名手。本作は、晩夏から初秋にかけて野を彩る植物を生け花のように巧みに組み合わせた、構成美に優れた作。いずれも肉高く彫り出して地を平坦に仕上げ、図の際を切り立つように仕立て花々をくっきりとさせ、微細な筋彫で葉脈を彫り表わし写実美を極めている。色金を用いなくても色彩が感じられる作品である。

　深い色合いの鍛え良い鉄地は大振りで堂々とした菊花形。茶筅、茗荷、菊の花弁を雁金で繋いだ伝統的な赤坂鐔の意匠であるが、どことなくモダンな印象を受ける。それぞれの文様の大きさと配置の妙か。互いに交差するうっすらと肉を付けた菊の花弁が大きな存在感を放つ。

　漁具である網を円錐形に干した網干文（あぼしもん）は海辺の長閑な風景を伝えるとともに、末広がり、一網打尽、大漁祈願など吉祥文としても好まれた。深い錆色の下から覗く鍛えられた地鉄の微かな肌模様が、朝霧が流れていく様のようである。垂直に立てられた竹棹は赤銅、縄目を刻んだ象嵌金色絵の網はリズミカルに曲線を描いている。埋忠家嫡流の埋忠橘宗義には、「埋忠明壽孫数馬助橘宗義作」と銘した脇差があり、刀工でもある。